UMJESTO UVODA
Dakle, kolege!
Da je ovo topla ljudska priča, rekao bih "dragi
kolege". Ali nije. Ovo je pakao, a oni su moji sedam krugova.
Dakle, svi redom budale. Neuke i površne budale. I
još k tome, ko što reče Vincent, odvratni kao ljudi. Bježim od njih ko đavo od
krsta, a nijesam đavo, tek tip koji voli mir, tišinu i da mu ne kenjaju iz
narodnih običaja…
No dobro, pretjerujem. Nisu budale. Samo su
bezvezni. Prazni. Ko limenke pive koje sam sinoć ispio. NPC-jevi, da se
poslužim modernim izrazom za ljude koji nemaju svoj kod, nego ih netko drugi
programira. Sve što kažu, već sam negdje čuo, sve što naslikaju, već sam negdje
vidio, sve što misle… dobro, oni ne misle – – –
Al' znate što? Reći za slikara da je glup – pa to
nije uvreda. To je kompliment! To je ko da kažete delfinu da dobro pliva.
"Previše sam pametan da bih bio dobar
slikar", izjavio je nekom prilikom Dali. I nije pogriješio. Jer Dali
uistinu nije slikar već ilustrator vlastitih ideja. On je tip što crta ono što
mu padne na pamet dok pjeva pod tušem. Danas
ću naslikati satove koji se tope, kao ementaler u pećnici, jer vrijeme je
rastezljiv pojam.
Dakle, u društvu kolega ja se dosađujem. Užasno me
zamaraju svojom pričom. To su razgovori lišeni ushita, razgovori bez smisla,
dubine. Ravni kao crta povučena ravnalom. Knifer odavde do vječnosti. Otvaraju
usta, a ništa ne govore. Često pritom zamišljam kako im prilazim s leđa i
zabijam čavao u glavu. Možda bi im to pomoglo da se fokusiraju. Nešto kao
akupunktura, ali čekićem.
No da se vratim na stvar. Kroz povijest, osim
renesansnih frajera koje su radili sve od oslikavanja svodova crkvi do
projektiranja kupola, našao se tu i tamo koji pametni kolega. Na primjer Samuel Morse!
Većina ljudi misli da je on samo tip s točkicama i
crtama. MORZEov kod. "SOS, SOS, tonemo, šaljite pomoć, ponestaje nam
vina!" No malo tko zna da je on bio slikar. Pravi, s kičicom, špahtlom,
slikarskim štapom, lanenim uljem i ostalim slikarskim rekvizitima.
Davne 1835. sastavio je spravu, prvi telegraf koji
je doista radio. Prije njega su nešto petljali neki Rusi i Englezi – Schilling,
Cooke, Wheatstone – ali sve su to bile igrice s iglicama koje pokazuju slova,
kao da igraš bingo, al' sporo. Tek je Morse skužio da to treba žicom, i brzo.
Fun Fact: prvi prototip telegrafa Morse je izradio
na staroj blind rami. To mi je najdraže. Slika mu nije išla, pa je uzeo ono na
što se razapinje platno i napravio – telegraf. To je kao da ja uzmem metalni
štafelaj i napravim roštilj. Koncepti + revolucija! Sjajno!
Potegao je telegrafsku liniju Washington–Baltimore i
24. svibnja 1844. poslao prvu poruku.
"WHAT HATH GOD WROUGHT" – napisao je. "Što je Bog učinio."
Nisam kadar prodrijeti u dubinu te rečenice, ali bit
će da Morse tu manifestira svoju skromnost, kao ono, nisam ja, već je Bog
zaslužan za to.
Kakobilo, Morse, taj skromni Kalvinist, pošteno se
razmnožio. Naštancao je sedmero djece! Telegraf je, pretpostavljam, koristio da
javi ženi kad se vraća kući. Sekvencionirao bi uz svijeće:
„Dear moj, o dear! Stižem u 22h. Ložnica neka bude
spremna. PS. navuci crvene tange!“
Sedmero! To je mnogo više nego što su mnogi ikada umočili.
No kako je zapravo došlo do toga da slikara postane
izumitelj? Pa ovako.
NAOBRAZBA
Morse se kao osmogodišnjak školovao u Phillips
Academy, poznatoj kao i Andover, prvoj američkoj akademiji za djecu roditelja
dubokog džepa, da bi potom kao četrnaestogodišnjak otišao na Yale College gdje
je pak studirao religijsku filozofiju (?), matematiku i znanost te slušao
predavanja o elektricitetu. Tu je započeo slikati i prodavati minijature, ne iz
nužde ili oskudice, već zato što to zahtijevaju kalvinistički principi. Cijena:
5 dolara komad, profil 1 dolar. Kada je diplomirao, rekao je ocu: želim biti
slikar!
Ovaj (koji je bio čovjek što se kretao u visokim krugovima
i ljudikao se s Georgeom Washingtonom) pao je na svoje geografsko-pastorsko
dupe.
"Koji kurac, sine, slikarstvo? To nije
zanimanje za ozbiljnog čovjeka, to je za boeme i propalice. Bit ćeš knjižar,
kako sam i zamislio."
Morse je godinu dana robijao kao šegrt u knjižari u
Bostonu kod knjižara Daniela Malloryja. Crnčio je, prodavao knjige, pakirao
sanduke i bio nesretan ko pas na kratkoj lajni.
Tada u priču ulazi Washington Allston.
Allston je tada već poznati američki slikar.
Diplomirao na Harvardu, proveo godine u Europi i ondje dobio sušicu, suhu gubu,
malariju, sifilis i vratio se s ugledom. Kada je vidio Morseove slike, odmah je
prepoznao talent i zaputio se u starog Morsea.
"Slušajte Gospodine Morse, garantiram vam, vaš
sin ima talenta. Preksutra se vraćam u London gdje se usavršavam kod Benjamina
Westa, najvećeg slikara u Engleskoj. Pustite sina da pođe sa mnom."
„Ali, gospodine All, jeste li vi gej?“, zanimalo je
strog Morsea.
„Ne bih rekao, gospodine M.“
Stari Morse, kalvinistički seronja koji je mislio da
je slikanje za propalice, napokon popusti. Osigura sinu trogodišnju financijsku
potporu pa se dvadesetogodišnji S.M. otisne u Londru. Sa sumnjivim Allom.
LONDRA I WEST
Benđi West je tip zanimljive biografije.
Rođen je u Pennsylvaniji 1738., kao deseto dijete od
dvanaestoro. Otac mu je držao saloon, a majka je bila domaćica. Ukratko:
tipično američko djetinjstvo 18. stoljeća – puno djece, malo prostora i
nikakvih planova za umjetničku karijeru.
Kao dječaku, Indijanci su mu pokazali kako da u
loncu pomiješa riječnu glinu s medvjeđim salom i načini boju. Tom je smjesom je
onda on brljao po stablima, plotovima, lojtrama i svemu što nije dovoljno brzo
pobjeglo. Recimo, snježno-bijele kokoši! Zapravo, možemo reći kako je američki no1.
slikar započeo karijeru kao grafiter!
Nekom su ga prilikom roditelji ostavili s mlađom
sestrom Seli. Ubrzo je dječak u fioci pronašao mastilo i pero počeo risati
majušnu sekicu. Kad su se roditelji vratili i kad je majka vidjela crtež,
ushićeno je ciknula: „Pa to je naša Seli!” I poljubila ga.
West je kasnije govorio: „Majčin poljubac učinio me
je slikarom.”
Moguće da ga nikad prije nije kušnula i da mu je to
značilo. Ali imam filing da kenja. Svako izmišlja neku priču ne bi li ušminkao
stvarnost.
Sa sedamnaest godina već je slikao portrete po Pennsylvaniji.
S dvadeset je bio uspješan portretist u New Yorku – što god to značilo, jer je
New York u to vrijeme bio više ambiciozno selo nego grad.
Godine 1760. otišao je u Italiju i tamo proveo tri
godine kopirajući Tiziana, Rafaela i ostale renesansne velikane.
Godine 1763. stigao je u London. I više se nikada
nije vratio u Ameriku. Kad jednom vidiš Firencu, Rim i Veneciju, teško se
vratiti slikanju lokalnih trgovaca i njihovih ozbiljnih brkova.
U Londonu se ubrzo upoznao s Joshuom Reynoldsom, s
kojim će 1768. osnovati Kraljevsku akademiju. Reynolds će biti prvi
predsjednik, a West drugi.
The Death of General Wolfe 152.6 x 214.5 cm
Godine 1776-1770. slikao je Smrt generala Wolfea. Tu je nastala mala revolucija. Naime, dotad
su svi heroje slikali u antičkim togama, bez obzira na to što se radnja odvijala
u 18. stoljeću.
West reče: ne bumo mi to tak. I obuče likove u
suvremene vojne uniforme.
Kritičari se hvataju za glavu.
„Propast umjetnosti!”
„Skandal!”
„A gdje su toge?!”
No publika gleda sliku i kaže: ovo zapravo ima
smisla. I tako, protiv svoje volje, kritičari na kraju priznaše da je slika
odlična. To im se s vremena na vrijeme zna dogoditi.
Kad je kralj George (Đuro) III čuo za Westa i vidio
njegove slike, rekao mu je otprilike: „Ti ćeš biti moj čovjek.”
I tako, 1772. godine West postaje kraljevski slikar
za povijesne teme. Ergo, dobiva plaću za slikanje herojskih slika, ali i pazi
da kralj na svakoj slici izgleda barem zeru plemenitije nego u stvarnosti. (Ah-ah,samo
je Goya, taj divni goj, imao muda prikazati priproste kraljevske face onakvima
kakve doista jesu!)
West paralelno s Akademijom drži privatni atelje
koji postaje neformalno središte za američke slikare u Londonu. Nešto kao
majstorska radionica Krste Hegedušića kod nas, samo s više perika i manje
rakije. Svi Amerikanci koji pristignu u London dolaze u njega. On im daje
instrukcije iz kompozicije, boje i povijesnog slikarstva, dozvoljava im da
kopiraju njegove radove, uvodi ih u društvo, upoznaje s mecenama i kupcima i
generalno ih spašava od umjetničke i financijske propasti. Drugim riječima:
radi sve ono što danas zovemo networking, samo bez LinkedIna.
Spomenimo neke:
Gilbert Stuart, Charles Willson Peale, John Singleton Copley, John Trumbull,
Rembrandt Peale, Thomas Sully… Svi će se ti mladići jednog dana vratiti
kući, postati renomirani umjetnici i dalje širiti znanje. Zbog toga će West,
osim američkim Rafaelom, biti proglašen i ocem američkog slikarstva.
Naravno, isto čini i sa slikarskim gojencem Morseom.
I sve izgleda savršeno.
POVRATAK KUĆI
Nakon što je Morse diplomirao na Kraljevskoj akademiji,
vraća se doma. Vjerovao je da će kao Westov učenik odmah dobiti poslove za
velike povijesne scene. Ali Amerika 1815. nije imala kraljevske palače, crkve
koje naručuju freske, bogate mecene za povijesno slikarstvo. Imala je tek
bogate seronje koji su htjeli da ih se naslika. Trgovce, političare, sveučilišne
profesore, pravnike. Ukratko, svakoga tko si je umislio da je netko.
I Morse je to radio – selio se od grada do grada
(Boston, New Hampshire, Charleston, New York) i slikao portrete. Preživljavao.
Ne više od toga. West ga je učio kako se slikaju herojske smrti generala.
Amerika ga je naučila kako se slikaju debele face trgovaca koji drže ruku na
Bibliji.
Zatim je otišao u Washington s velikom ambicijom da
naslika Zastupnički dom – The Old House
of Representatives. Na tom je djelu radio iscrpljujućih četrnaest sati
dnevno, četiri mjeseca, u privremenom studiju pored same dvorane. U sliku je utrpao
sve – kongresmene, osoblje, vrhovne suce, novinare, čak i svog oca Jedidiaha
koji je bio u gradu zbog nekih indijanskih poslova. Kompletan politički
zoološki vrt! I što se dogodilo kad je slika bila gotova?
The Old House of Representatives (220.7 × 331.8 cm )
FIJASKO.
Slika je bila dosadna. Samo ekipa koja sjedi i radi
svoj posao. Nema drame, nema krvi, nema heroja koji umiru za domovinu. Ljudi
čitaju papire i dižu ruku kad treba glasati. Nitko nije bio zainteresiran da je
kupi.
I zato 1823. Morse kreće na turneju: Boston, Salem,
Massachusetts, New York, Albany, Hartford, Middletown, New Haven, vjerojatno i
Springfield i Northampton.
Putujući cirkus sa slikom.
Galerija Šatra.
U ondašnjoj Americi nisu postojali izložbeni
prostori, muzeji i galerije kao ni prodavači i preprodavači slika. Ako si želio
da ti vide sliku, morao si je sam donijeti. Morao si biti sam svoj majstor, sam
svoja galerija, sam svoj promotor, sam svoj blagajnik. Ukratko: umjetnik,
menadžer i čuvar garderobe u istoj osobi. Da, zaboravio sam, i prodavač tiketa
na ulazu.
Morse se nadao da će proći poput François-Mariusa
Graneta, francuskog slikara koji je naslikao Kapelu kapucina u Rimu i s njom početkom 1820-ih krstario po
Americi. Ljudi su plaćali 25 centi da uđu i vide to djelo. Fantastično je
zaradio!
The Choir of the Capuchin Church in Rome (196.9 x 148 cm)
„Jebote, pa mogu i ja tako“, pomislio je Morse.
Ali Granet je imao Kapelu kapucina – polumrak,
mistiku, religiju, osjećaj svetog prostora.
Morse je imao… birokrate koji sjede i rade svoj posao.
Razlika nije bila mala.
Sliku je tek 1828. prodao Charlesu Robertu Leslieju
u London. Onda je putovala od vlasnika do vlasnika – Sherman Converse, Coates and Company, neki tip u San
Franciscu, Daniel Huntington – dok naposljetku 1911. nije završila u Corcoran
Gallery of Art, a zatim 2014. u National Gallery of Art u Washingtonu gdje se i
danas nalazi.
Uglavnom, nakon neuspjeha sa Zastupničkim domom, Morse je bankrotirao. Bukvalno. Nije imao love
ni za što.
I što radi?
Vraća se na staro – slika portrete. Ali sada više
nema veze za bogate klijente. Sad slika seljake, trgovčiće, lokalne svećenike…
Jedva preživljava. Mala mjesta, jeftine sobe i portret svake budale koja ima 15
dolara i dovoljno taštine da želi svoj lik na zidu.
(nastavit će se...)